Spektakle operowe reżyserowane przez Mariusza Trelińskiego w wyjątkowy sposób łączą najwyższej próby klasykę z innowacyjnym podejściem realizacyjnym. Zawsze mocno wykraczają poza ustaloną konwencję gatunku. Wyznaczają nowoczesny nurt w operze.

Infovide-Matrix jest sponsorem polskich premier spektakli „Orfeusz i Eurydyka”, „Borys Godunow” oraz "Turandot".

Mariusz Treliński jest światowej sławy reżyserem, uznawanym za jednego z najwybitniejszych współczesnych realizatorów przedstawień operowych. W Operze Narodowej debiutował w 1995 r., w maju 1999 roku odbyła się na naszej scenie premiera jego głośnej  inscenizacji Madame Butterfly Pucciniego w scenografii Borisa Kudlički (odtąd stałego współpracownika reżysera). Wielkim sukcesem było przeniesienie tej produkcji do repertuaru Washington Opera (2001, wznowienie 2006) na zaproszenie dyrektora tego teatru, słynnego tenora Placida Domingo. Po 3-letniej przerwie Treliński ponownie objął stanowisko dyrektora artystycznego TWON.

Przedstawienia w jego reżyserii są zwykle nowatorskie, oszczędne w scenografii, bardzo emocjonalne, nawiązujące do współczesności.

Turandot
Dramma lirico w trzech aktach (pięciu obrazach)
Operę ukończył Franco Alfano 

reżyseria: Mariusz Treliński
scenografia: Boris Kudlicka
dyrygent: Carlo Montanaro

Akcja opery rozgrywa się w Pekinie. Opowiada historię okrutnej chińskiej księżniczki Turandot, która poprzysięgła nigdy nie oddać się mężczyźnie. Aby uchronić się przed zamążpójściem, każdemu kandydatowi do jej ręki zadaje trzy arcytrudne zagadki. Karą za udzielenie błędnej odpowiedzi jest śmierć. Turandot pojmuje małżeństwo jako zniewolenie i konsekwentnie z niego rezygnuje, a zakochany w niej Kalaf opętany pożądaniem, pyta Czemu w cierpieniu doznaję rozkoszy? Odwieczna wojna płci. A finał? Jak pisał Przybyszewski: Na początku była chuć, nic prócz niej, a wszystko w niej.
Turandot określana jako opera życia Pucciniego, jego najdoskonalsze dzieło, ukoronowanie twórczości to muzyka potężna i fascynująca. Z opery tej pochodzi jedna z najbardziej znanych arii operowych świata – Nessun dorma.
Prawdziwe arcydzieło w rękach Mariusza Trelińskiego to zapowiedź wielkiego widowiska operowego. Zagadki tylko trzy, a życie jest tylko jedno!...

Polska premiera: 17 kwietnia 2011

Orfeusz i Eurydyka
Christoph Willibald Gluck

Reżyseria: Mariusz Treliński
Scenografia: Boris Kudlička
Dyrygent: Łukasz Borowicz

Orfeusz i Eurydyka to spektakl stanowiący muzyczną wersję jednego z najsłynniejszych mitów opowiadających o sile miłości. Przedstawienie Mariusza Trelińskiego przenosi antyczną historię w czasy współczesne, bliskie każdemu widzowi. Orfeusz jest tu przeciętnym człowiekiem, przechodniem mijanym na ulicy, jednym z licznych mieszkańców wielkiego miasta. W oryginalnej interpretacji Trelińskiego podróż Orfeusza do piekła śladami Eurydyki staje się podróżą w głąb siebie, próbą pogodzenia się ze stratą ukochanej osoby, z bezradnością, jakiej doświadczamy w zetknięciu z fenomenem śmierci. Wyzwanie rzucone Orfeuszowi XXI wieku nie polega zatem na pokonaniu mitycznych potworów; piekło współczesności to cierpienie na trwałe wpisane w ludzką kondycję - bohaterstwem jest stawienie mu czoła. Kameralna, intymna, niemal po bergmanowsku filmowa opowieść, skupiona na analizie emocji tytułowych bohaterów, okazuje się w ten sposób zaskakująco prawdziwa. Piękno inscenizacji Mariusza Trelińskiego zostało docenione przez widzów Słowackiego Teatru Narodowego w Bratysławie, gdzie spektakl miał premierę w grudniu 2008 roku. W maju 2009 został przeniesiony na scenę Opery Narodowej w Warszawie, gdzie został równie entuzjastycznie przyjęty przez widzów i krytyków.

Polska premiera: 23 maja 2009

Borys Godunow

Modest Musorgski wg kroniki dramatycznej Aleksandra Puszkina

Reżyseria: Mariusz Treliński
Scenografia: Boris Kudlicka
Dyrygent: Keri-Lynn Wilson

Słynna opowieść o mechanizmach władzy w interpretacji Mariusza Trelińskiego zyskuje współczesny i przejmująco aktualny wymiar. Spektakl pokazuje konsekwencje pierwszej zbrodni, popełnionej w celu zdobycia władzy, która nieuchronnie pociąga za sobą kolejne, aż do detronizacji tyrana. Borys Godunow ma u Trelińskiego i ludzkie oblicze ojca, który pragnie zapewnić własnym dzieciom spokój i szczęście. Zbrodnie, jakich się dopuścił, uniemożliwią spełnienie tych marzeń.

Reżyser mocno nawiązuje do współczesności, obnażając zakulisowe walki o tron, chłodne manipulacje emocjami tłumu, wpływ mediów na kreowanie i strącanie z piedestału kolejnych idoli masowej wyobraźni. Na oczach widzów toczy się batalia o władzę – nie w odległym XVI-stuleciu, ale tu i teraz, bardzo blisko…
Monumentalne dzieło mistrza rosyjskiej szkoły narodowej, Modesta Musorgskiego w przenikliwej inscenizacji Trelińskiego, łączy w sobie emocje nieśmiertelnego piękna muzyki z poruszającą analizą obrazu władcy – niezależnie od czasu i miejsca, w którym przyszło mu rządzić.

Polska premiera: 30 października 2009